IMPORTANCIA DE LA EDUCACIÓN ARTÍSTICA

DESDE QUE EL SER HUMANO EXISTE EL ARTE EXISTE

Antes de responder a la pregunta ¿cuál es la importancia de la educación artística?, veamos cuál es el lugar del arte en la vida de los seres humanos y, por ende, en la sociedad.

Desde que el ser humano existe el arte existe. No hay ninguna cultura en el planeta que no posea arte. Si el arte hace parte de la vida de todos nosotros, debe ser estudiada y conocida.

Las clases de arte deben dar a conocer la historia del arte que nos rodea de manera crítica y reflexiva, formando juicios de valor.

UN MUNDO DE CULTURAS DIVERSAS

Vivimos en un mundo de culturas diversas. En este contexto el racismo, las cuestiones de género, la aceptación de la diversidad, son grandes desafíos a resolver. Para lograr el entendimiento entre personas de diferentes culturas, es necesario conocer también su producción artística.

Los estudiantes deben conocer la producción artística de diferentes culturas contextualizadas y mediadas por el profesor, y, si es posible, por el productor del arte: el artista.

Sea a través de originales o reproducciones, la familiaridad con la producción artística es una manera de conocer la sociedad que la producido en el pasado, y, también, la que produce en el presente.

RESPONDER A LA PREGUNTA
¿QUIÉN SOY YO?

Uno de los retos de nuestra sociedad es lograr responder a la pregunta ¿quién soy yo? Al acercarnos a la producción artística de diferentes etnias, de artistas de distintos países, es posible conducir a los educandos a través de una reflexión crítica e informada, y responder a ésta importante pregunta.

HABILIDADES QUE PUEDEN DESARROLLARSE A TRAVÉS DE LA PRODUCCIÓN ARTÍSTICA

Además de conocer arte, la escuela promueve la producción de arte.

Al producir arte el educando tiene la posibilidad de desarrollar diversas habilidades como:

- comunicación no verbal: con dibujo, pintura, grabado, modelado, escultura, mural, fotografía, cómics, collage, arte virtual, entre otros medios.

- expresión corporal: con las artes escénicas, mímica, danza, performance.

- comunicación sonora: con la voz o con instrumentos musicales, sonidos varios.
- comunicación escrita: literatura, leer, redactar: cuentos, guiones, poesía, noticias (periódico mural, gacetillas).

- comunicación audiovisual: cine y video, y, además,

- creatividad, investigación (planeamiento, acción-reflexión-acción, proyectos individuales o en equipo)y sociabilidad.

LO QUE HACE ÚNICO AL ARTE

En la producción de arte hay componentes cognitivos, perceptivos y estéticos, pero el componente que hace único al Arte es lo que aflora desde el inconsciente. Imágenes surgen sin que el propio autor sepa explicar, pero que lo pueden conducir a su auto conocimiento. El autoconocimiento debe ser tarea de todos.

EL MUNDO GLOBALIZADO

Hoy las comunicaciones entre los seres humanos de todo el planeta priorizan la imagen. Las imágenes ejercen tal poder sobre nosotros que 80% de lo que aprendemos de ellas es de manera inconsciente.

Las imágenes que llegan hasta nosotros provienen de diferentes lugares y países, y son producidas por diferentes razones y utilizan diferentes códigos.

Conocer los símbolos y significados de los códigos propios de cada cultura nos permite establecer vínculos con las demás culturas. En un mundo globalizado es imprescindible ese conocimiento.

Myriam Nemes

RESEÑA DE LAS ACTIVIDADES DE LA RED ARTE EDUCACION PERÜ

Estimados docentes, la Red se propone como un espacio de encuentro, diálogo y asociación para la mejora permanente de las capacidades de los docentes en arte. También busca generar un espacio para el intercambio de ideas sobre la relación entre arte, culturas e interculturalidad, además de la búsqueda de soluciones coordinadas sobre la problemática del arte-educador.

Esta es una reseña de las actividades que hemos llevado adelante.


VI REUNIÓN DE LA RED ARTE EDUCACION PERU "MINISTERIO DE CULTURA Y EDUCACIÓN ARTÍSTICA SUPERIOR".

22 de agosto.

Guillermo Cortés, Director de la Escuela Nacional de Bellas Artes, "Ministerio de Cultura y Educación artística superior".

ENSABAP, Jr. Ancash 681 Lima


V JORNADA DE CAPACITACIÓN CONTINUA "EDUCACIÓN EN MUSEOS"

Sábado 8 de mayo

VISITA AL MUSEO DEL BCR Y AL MUSEO DE LA CULTURA PERUANA

Actividades didácticas de los museos y lectura visual de una selección de obras de la colección del BCR a cargo de Miguel García.


IV JORNADA DE CAPACITACIÓN CONTINUA "EL CONCEPTO DE CULTURA: DE LA IDEA A LA ACCIÓN"

10 de abril.

ENSABAP, Jr. Ancash 681 Lima

Vincular los temas de desarrollo personal e identidad cultural con la elaboración de un marco conceptual compartido basado en el aporte teórico de la UNESCO; y, en cuanto a la experiencia de la Pre ENSABAP analizar cómo una idea de cultura determina objetivos, contenidos y metodología del currículo, que en el caso de la Pre, ha significado liberarse de la copia del calco griego para pasar a una visión de formación integral y al perfil de artista-investigador.


III REUNIÓN DE LA RED ARTE EDUCACIÓN PERÚ “ESTRATEGIAS DOCENTES PARA DESARROLLO DE PENSAMIENTO CRÍTICO EN EL AULA DE ARTE”.

Cómo conceptualizar, organizar procedimientos y facilitar actitudes para el desarrollo de pensamiento crítico a través de la investigación Contextual, Crítica y Visual.

6 de marzo

Centro Cultural de la ENSABAP (Jr. Huallaga Nº 402, Cercado de Lima)


II ENCUENTRO DE LA RED ARTE EDUCACION PERU "FUNCIONES Y PROCESOS DE LA EDUCACIÓN ARTÍSTICA"

6 de Febrero.

Escuela Nacional de Bellas Artes del Perú

Herbert Rodríguez
Interculturalidad y diversidad Fundamentación Social de la educación artística.

Miguel García
Arte, solidaridad, ecologia y reconstrucción Social.

Teresa Arias
¿POR QUE LA EDUCACIÓN EN MUSEOS?

Karen Priego
Para que la educación artística e inicial.

Paty Magan
Técnicas Grafico plásticas para educación inicial.

Jonathan Sajoux
Trabajo Lúdico para documentar las respuestas.

Liliana Galván
Métodos y Procesos de la educación artística


1er Encuentro entre profesores de arte de diferentes niveles, para el desarrollo de la educación artística.

9 de enero 2010

CC BELLAS ARTES

Estimad@s amig@s de la RED ARTE EDUCACIÓN PERÚ

LA RED ARTE EDUCACIÓN PERÚ EN SU ENCRUCIJADA

Es del conocimiento de todos los profesores de arte que su labor es poco valorada en la mayoría de los colegios. Si analizamos el currículo del Ministerio de Educación parecería que las autoridades creen que los profesores de arte pueden desempeñarse en las disciplinas de Teatro, Música, Danza y Artes Visuales cuando ninguna Escuela o Facultad los prepara en las cuatro disciplinas. Otra gran limitación, para desempeño en aula, es el horario de 45 minutos dos veces a la semana; tampoco el espacio y el mobiliario son apropiados para las mismas. En un entorno complejo y cambiante, la necesidad de capacitarse permanentemente encuentra la dificultad de que la mayoría del material sobre la enseñanza artística esta desarrollada en otros países, y, el acceso a ellos depende de conocer otros idiomas y disponer de un presupuesto destinado a compra de libros o pagar cursillos de actualización. Es una paradoja porque la producción de Arte en el Perú es bastante significativa y variada considerándose las manifestaciones de las diversas etnias que componen nuestra sociedad.

Uno se pregunta ¿por qué la escuela no refleja esa riqueza cultural? Los profesores están dispersos, les falta fuerza para proponer cambios. Considerando este contexto Miguel García, Herbert Rodriguez, Myriam Nemes, Issela Ccoyllo, Teresa Arias (en tonces directora del Centro Cultural de la ENSABAP) y Liliana Melchor (Directora Académica de la ENSABAP) inauguramos de la RED ARTE EDUCACION PERU. La cual se propuso impulsar jornadas de capacitación continua. La idea era convocar a docentes que compartieran experiencias sistematizadas. Estas jornadas, además, serian espacios para conocer quiénes somos, que hacemos, cuáles son las dificultades u obstáculos de nuestra labor, y, también, nuestras expectativas o anhelos, nuestras fortalezas y oportunidades.

Luego de 6 jornadas compartimos con Uds. el siguiente balance:
· La RED, iniciativa llevada adelante por un grupo de voluntarios que donan su tiempo libre no logró asegurar que la difusión de jornadas (programa, fecha, lugar de su realización) se diera con el tiempo de anticipación que hubiésemos deseado. Igualmente, realizadas las Jornadas, carecimos de la capacidad de comunicar las conclusiones de éstas.

· La RED ARTE EDUCACIÓN PERÚ tiene un blog (http://arteeducacionperu.blogspot.com/) y Facebook. Ambos se proponían como herramientas para la comunicación entre miembros de la RED, pero, sobre todo, como espacios para el intercambio de ideas. La participación con artículos o ensayos ha sido mínima; tampoco hubo comentarios sobre temas tratados en las Jornadas.

· La expectativa era que de los Encuentros se generaran grupos de docentes articulados alrededor de temas e intereses, cuyas conclusiones o avance de sus reuniones de trabajo fueran compartidas en Encuentros mensuales, esto no sucedió. De los seis encuentros y jornadas no surgió ningún grupo de trabajo.
· El último encuentro (22 de agosto del 2010) la sala cedida gentilmente por la Escuela Nacional de Bellas Artes estaba casi vacía. En esa oportunidad teníamos de invitado al Director de la ENSABAP, Guillermo Cortés, quien dio una charla magistral sobre el Ministerio de Cultura y la educación artística.

· Como balance positivo, hemos conocido docentes comprometidos con sus capacitaciones continuas e involucrados con su comunidad, dispuestos a compartir generosamente sus experiencias.


La RED se proponía como una oportunidad para sumar esfuerzos, asociarnos para impulsar la educación artística como parte de la formación integral de los peruanos. Nuestra percepción del balance de lo logrado después de 6 jornadas no es alentador. Reflexionando sobre el progresivo decaimiento en cuanto a la participación en las jornadas de capacitación y el casi inexistente intercambio de ideas a través del medio virtual, y tomando en cuenta aspectos autocríticos, los impulsores de la RED afrontamos un momento de decisiones y te preguntamos:

¿Crees que la RED debe continuar? ¿Sí o no?

Si te parece que vale la pena que la RED persevere en sus esfuerzos ¿Qué propones?, y, ¿a qué te comprometes?

Grupo impulsor de la RED ARTE EDUCACIÓN PERÚ

Miriam Nemes, de regreso de Argentina.

Amig@s de la RED ARTE EDUCACIÓN PERÚ, nuestra colega Myriam Nemes de Montiel estuvo en Argentina. A su regreso algunos ya nos hemos reunido con ella y nos ha compartido sus experiencias vividas en Buenos Aires, en el Congreso Iberoamericano de Educación Metas 2021, y, en Rosario, en el Encuentro Latinoamericano Lazos y Nudos, donde conoció de cerca la Experiencia Cossettini. En Buenos Aires, como consejera de CLEA (Consejo Latinoamericano de Educación por el Arte), participó de todas las reuniones del Consejo, donde se tomaron acuerdos importantes; además, en La Plata visito la Universidad de La Plata estableciendo contactos que favorecen intercambios... Nos ha mostrado múltiples publicaciones en las que se aprecian diversos trabajos de investigación y experiencias de sistematización de arte-educación. Sana envidia, porque ¿cómo lo hacen?, ¿es solo un entorno académico y una economía más saludable por contraste con nuestra débil producción académica local?... y, sobre todo, surgen retos y objetivos: lograr una dinámica local similar a la que se da actualmente en Brasil, Colombia o Argentina, ¿por qué no?... Entonces, por el momento estamos planificando una próxima jornada de capacitación donde Miriam nos compartirá con tod@s sus vivencias.

Ministerio de Cultura y Educación Artística Superior

Gullermo Cortés

Este domingo 22 tendremos como invitado de la Red a Guillermo Cortés, actual Director de la Escuela Nacional de Bellas Artes, quien abordará el tema "Ministerio de Cultura y Educación artística superior".
Los esperamos!

Red Arte Educación Perú

Convocatoria a nuestra VI reunión de la RED ARTE EDUCACION PERU

"Garantizar el cumplimiento del Derecho Humano a la Educación y la participación en la cultura"

(Hoja de Ruta para la Educación Artística, Lisboa 2006)

Lima, 7 de agosto de 2010

Queridos colegas de la Red,

Los saludamos muy cordialmente para comunicarles la reactivación de nuestros encuentros mensuales con el objetivo de continuar como un espacio de encuentro, diálogo y asociación para la mejora permanente de nuestras capacidades como docentes en arte. Asimismo, para continuar con la discusión permanente de la relación entre arte, culturas e interculturalidad, y la búsqueda de soluciones coordinadas sobre la problemática de nuestra disciplina de los arte-educadores.

Es desde esta perspectiva que planteamos nuestra VI reunión el día domingo 22 de agosto a las 10:00 am en la Escuela Nacional de Bellas Artes (llevar almuerzo), la cual tiene como objetivos específicos:

1) la elaboración de nuestra Carta de Principios a partir del estudio prospectivo de la Hoja de Ruta para la Educación Artística y de nuestro Plan de Acción 2010-2011.

2) garantizar la participación al difundir nuestra toma de posición colectiva y consensuada sobre la creación del Ministerio de Cultura, describiendo cuál es el papel de los arte-educadores en la misión y visión de esta institución.

Por tanto, sugerimos la lectura de los puntos siguientes de la Hoja de Ruta:

Punto II: Objetivos de la educación artística

Punto IV: Estrategias básicas para educación artística eficaz (en especial, nº 1 y 2)

Punto V: Investigación sobre educación artística y puesta en común de conocimientos

Punto VI: Recomendaciones

¡Tu participación es muy importante! Escuchemos nuestras voces, la Red somos todos.

RED ARTE EDUCACIÓN PERÚ

Educar en valores en la Lima de los kouris

Como toda programación de medio ciclo estoy trabajando el tema de preguntas motivadoras para que mis alumnos intervengan en Foros. Entonces hice un listado de obstáculos a la participación activa de los jóvenes. Va un resumen de este listado. Si creo que existe en los jóvenes un idealismo natural pero, también, quizá una gran depresión, si pues, no es alentador el espectáculo que les ofrecemos los adultos ni el mundo que les estamos legando.

Kouri, personaje ejemplo del divorcio entre los Principios y la Política

Kouri, el espectáculo de la corrupción.

COMO EDUCAR EN VALORES EN LA LIMA DE KOURIS-KEIKOS-BAYLIS-RAULROMEROS-MAGALYS

Somos, en términos amplios, una sociedad autoritaria, con problemas de autoestima; quiere decir, se humilla a las personas y éstas son pasivas ante esto, una manifestación de lo anterior: los debates en el Perú son superficiales, esporádicos y débiles. Nada extraño, hay temor a pensar por sí mismos y, además, se penaliza, castiga, la autonomía. Con lo anterior existe en amplias mayorías un bajo nivel de ciudadanía, y, además, apatía democrática o una visión fatalista de que todo será siempre igual. Convivimos los peruanos en medio de la crisis de las instituciones; nuestros marcos institucionales son precarios, el personalismo avasalla principios, y, ante esto, la actitud es plegarse al poderoso sin importar los Principios y las normas; el resultado final es la corrupción, la búsqueda de la ganancia rápida. El Perú vive el corto plazo, se resiste a la memoria, no hay aprendizaje de experiencias. Esto favorece la impunidad, o más bien la garantiza y es posible identificar en su persistencia intereses creados en sostenerla. En nuestro país, efecto de la humillación y el ninguneo (¿cuántos siglos?), los vínculos entre las personas están fuertemente deteriorados. La desconfianza entre peruanos, efecto de sacrificar los objetivos basados en Principios por la ganancia de rápida, está generalizada.

El bajo nivel de la calidad educativa en los colegios esta diagnosticada y, aunque éstos son una máquinaria que día con día lo único que hace es determinar el fracaso futuro del estudiante, ¿existe alguna reacción colectiva de indignación ante esto? . Las escuelas actuales son espacios donde los jóvenes no aprenden habilidades sociales elementales como analizar situaciones, expresarse y participar con los demás en la solución de problemas. CONAJU; 2005.

Síntomas en lo cotidiano actual de lo anterior: Kouri, Keiko y Bayli candidatos a presidente o la calidad de los programas de televisión.(particularmente los de farándula y los programas concurso) o la imparable ola de inseguridad ciudadana.

Al docente se le pide que forme en valores y que desarrolle el pensamiento crítico del estudiante... cuando éste llega sin ideas propias y además sin sentirse incómodo por la ausencia de ideas propias. Llega con la idea de alcanzar un objetivo con el menor esfuerzo posible, y, si puede, sin hacer esfuerzo. Llega con la idea de que debe repetir como autómata cualquier indicación dada, no pensar en la lógica o racionalidad que sostiene lo que el profesor indica, solo seguir indicaciones. Piensa en acabar lo más pronto posible sus estudios para rápidamente obtener algún beneficio, o, por lo menos, el trabajo que hubiera. La calidad de las ofertas de trabajos es la que el medio local (ya descrito en sus características) puede ofrecer a un joven. Y ¿volvemos al principio?, como el joven sabe el tipo de trabajo que va a encontrar y cuáles son las reglas de juego de ésta sociedad... ¿para qué esforzarse?

Por un lado en toda generación siempre habrán luchadores a contra corriente, es verdad, y alumnos brillantes y que salen adelante poniendose metas.. por otro lado, un diagnóstico de problemas no es excusa para dejarse llevar por la apatía. ¡Hay que darle cara al desafío de cambiar al Perú!

Herbert Rodríguez